Despues de tomar un poco de cava tras finalizar el rodaje y tomar una buena y larga ducha, voy a dejar unos cuantos apuntes sobre impresiones despues del rodaje de esta conexion especial con tanta gente.
Han sido unas 20 horas de rodaje casi ininterrumpidas en dos días, para 8 secuencias, unos 50 planos y 180 tomas. Destrozante. (Os dejo la nota de prensa que se publicó justo antes del rodaje)
Espero que rodar un largo sea más suave. O:-) (solo un poco más suave). Ya sería un alivio. No he tenido tiempo de hablar ni hacer bromas con nadie, demasiado preocupado con terminar a tiempo. Al tratarse de una colaboración meritoria, el equipo y los actores tenían su participación muy restingida por horarios y quehaceres. Aún así me ha sorprendido la entrega de personas con familia e hijos que han participado en la peli porque les ha gustado el guión y les ha caido en gracia el proyecto. Y he tenido la suerte de contar con actores profesionales de teatro, cine y TV que han llegado desde Santander, Donostia o el pueblo de Zabalza exclusivamente para rodar.
En un 90% está todo rodado como lo imaginé. Y desde luego como siempre mis espectativas estaban muy altas y tras algún problema de última hora he tenido que rebajarlas o no lo iba a conseguir. (rodar planos de otra manera, recortar diálogos)
Es posible que haya sido un proyecto un pelín ambicioso para realizarlo con un equipo tan reducido y en tan poco tiempo. Podría quedarse en un juego de novatos. Algo con aspecto serie B estilo Roger corman.(no quiero decir que Corman fuese novato, salvo cuando empezó a hacer cine claro)
Ha faltado preproducción y eso es culpa mía. Es la falta de ese tiempo que no he podido dedicar a planificar la roducción. (porque moi no vive de esto y hay que trabajar en lo que ahora me da el pan)
Además había efectos especiales complicados y maquillajes exigentes para los de estética y peluquería. (gracias infinitas a Iñaki Maestre, Ramiro Mata y Gorka de Quimera FX) La Ciencia Ficción es lo que tiene, que exige un poco más que el típico documental o drama llorón provincial. La próxima vez habrá que rodar algo más sencillo, más claro, más accesible, y menos pretencioso. ¿O no? A saber.
Ahora mismo lo veo todo como un puzzle y parece que las piezas no encajan. (además estoy editando)Corta, pega, ruido, busca, corta, cambia...
De manera paralela corre el montaje del making off, y es que para mi es una parte imprescindible del proyecto. Vemos como se construyen las casas de los arquitectos, como se amasa el pan, y por qué no vamos a ver cómo se hace una película.
Cristina Pérez ha sido una pieza importante dentro del equipo porque ha dinamizado la preproducción y el rodaje de manera profesional y altamente efectiva. Lo mismo preparaba los bocadillos para los breaks que me aconsejaba en la dirección artística o me espoleaba y me daba claves para terminar escenas atragantadas. Cristina tiene experiencia acumulada y la utiliza en tu proyecto y eso es lo que necesitas cuando levantas un proyecto.
Y no había Brioche... En el catering faltaron más bollos con pepitas de chocolate lo reconozco, pero es que el presupuesto de 199 Euros no daba para mucho. Aún así todos comimos y bebimos cuando hizo falta.
Ahora a esperar al montaje final y ver como encaja sonido e imagen. Falta algo menos de un mes para el estreno. Y todavía queda mucho trabajo por delante.
A punto de terminar la preproducción comienza la semana del rodaje. Todos los actores son estupendos y han trabajado en TV (Hospital central, el comisario, Goenkale, Qué vida más triste)Es increible como hablas con un actor, le cuentas tu historia y automáticamnte empieza a tomar carne tu guión; antes unas cuantas hojas sin vida.
Del story board ni hablemos que me produce risa (no me gusta dibujar necesito un storyboarderooooo!!).
Este corto de ficción de género fantástico, cuenta un momento de la vida de Iván que es un tipo rico y solitario que vive en el año futuro 2075. Un día decide buscar una novia y cuando la encuentra se la presenta a sus padres, pero sus padres están ocupados cargando baterías. No voy a contar más porque ni siquiera yo sé de qué va. Cuando escribes te dejas llevar y terminas contando historias que no sabías que sabías. Luego son los actores y equipo los que ven lecturas y significaciones que tú no habías alcanzado a ver, y el público ya ni te cuento.
Lo que si puedo adelantar es que la idea cuaja después de leer unos cuantos relatos cortos de Isaac Asimov y Ray Bradbury. Dos genios de la literatura de ciencia ficción que no faltan en mi biblioteca y que me gustan especialmente por su escritura sencilla y amena pero con gran carga de profundidad.
El cortometraje estará interpretado en sus personajes por Mikel Arrastia (Goenkale, The Pencil man), Nuria Ortega (The Pencil man), Ana Mena (La casa de Bernarda Alba, Ubu Rey, Qué vida más triste), Leire Ruiz (Euskolegas), Imanol Espinazo (El Avaro, de Moliere, RESAD) y sin olvidar la participación especial de Montse Zabalza (Agujeros en el cielo) y Paul Zubillaga (Todos estamos invitados).
El corto cuenta con la participación de diferentes colaboradores como Gorka Larralde en la fotografía, y Diego Pérez y Jorge Senosiáin en sonido. El maquillaje y los efectos especiales son asesorados por Iñaki Maestre y Gorka Aguirre al frente de la empresa Quimera FX de Bilbao, y Ramiro Mata colabora en peluquería y estética. Todavía no está claro si voy a poder incorporar CGI en postproducción, y ya me gustaría.
El corto concebido como una colaboración sinérgica y meritoria entre profesionales de Navarra y Guipuzkoa tiene un presupuesto estimado de 299 €. Es de risa ya lo sé. Aunque si sumamos todas las horas que va a invertir el equipo técnico y artístico tendríamos un buen pico. Cuando se habla de que un corto o una peli ha costado solo solo solo 70 libras, nos estamos olvidando a tooooooodo el mundo que ha trabajado y ha gastado su tiempo, aunque no haya cobrado sus cheques. GRACIAS TOTALES A TODOS, ACTORES Y EQUIPO.
¡Pues no estan jugando estos a las edades de los famosos en mitad de la sobremesa!
-¿Cúal es la edad de Julio Iglesias?
- ¡Joder, Julio!
- Pues 87 tacos por lo menos.
- ¡O noventa!
- ¡Qué dices tío! Tendrá 72 como mucho.
- Tiene 66.
- ¡Ves!
- ¡Claro! Tantos años como amantes ha tenío. El jodío.
Juan Cruz armado de su iPhone se conecta a Internet y resuelve las dudas añiles en segundos. Blanca y Martin sonríen divertidos como yo mismo. Angulo y Corbacho hacen chistes sin parar. Yo me siento como si mirara un programa de entretenimiento de televisión, ajeno a tan familiar momento. Resulta que los famosos son como nosotros, o nosotros somos como ellos. (Julio Iglesias seguro que también ha jugado alguna vez a acertar la edad de Pelé o la de Alfredo Kraus)
Ha pasado una sobremesa con la gente del cine español. Y tras casi una hora de reloj terminamos de comer, los técnicos se levantan los primeros y les siguen los directores, los de producción y los actores principales. (la foto no es mía porque no hice fotos pero era muy parecido el lugar y las mesas)
Blanca se va porque no rueda hasta mañana y mientras Martín y Ángulo se ponen su ropa yo paso al maquillaje de nuevo. Me van a colocar la prótesis del agujero de bala otra vez y ahora será más real porque me van a hacer primeros planos. Así que después de pintarme sangre coagulada dentro del agujero marcho al set de nuevo. El ayudante de dirección se asegura de mi posición dentro del coche y yo vuelvo a colocarme en la misma posición de la mañana. Ahora se acerca Don Corbacho y me coloca una correa de sujeción de poliéster con cierre definitivo como los que usa la policía en las detenciones. (y me la prieta bien el jodío)
Viene Gema de maquillaje y me coloca sangre roja de glicerina resbalando de mi frente. Da un poco de repelús porque la notas chorreando viscosa y fría por la frente. Hala! Ya estoy listo para un primer plano de muerte.
Suena la acción y Martín abre el maletero a las órdenes de Angulo y ahí que tengo la cámara apenas a un metro. Y suena el corten! y vuelvo a respirar. Y así unas cinco o seis veces, o diez. Luego toman PPP de mi cara y ojos mirando a la nada y terminan conmigo en poco más de una hora. José y Juan me dan las gracias y yo a ellos y se preparan para los primeros planos de Martín y Alex.
¡Un advenedizo en la corte del Rey Corbacho y del Rey Cruz! Espero haberlo hecho bien y sé que lo he hecho lo mejor que sabía. Espero no defraudar a todos los otros co-directores de la Wikipeli que me votaron y por los que estoy aquí. Ni al público tampoco! Saludos Moraza y Stream! (que no sé cómo se llaman)
Me pongo mis bermudas y me siento otra vez yo. Le pido al productor si me puedo quedar hasta que terminen de rodar y como me dice que no hay problema, allá que busco un rincón a unos metros del la mesa de dirección y a unos quince del set de la escena de rodaje. Y ahí me pego dos o tres horas como cuando perdía clases en el instituto viendo como dirigían el teatro de fin de curso.
Cerca de mi hay un tipo que trabaja en este almacén de contenedores y me dice que vaya rollo repetir todo una y otra vez, y que es interesante pero que parece un peñazo. Para mi es apasionante y aprendo un poco más cada vez que veo un rodaje, aunque nunca había participao en uno tan grande. Y ocurre que no me resulta nada inmanejable y me siento como si siempre hubiera conocido este ambiente. Me siento cómodo y como en casa
Total que entre ponte bien y estate quieto han pasado tres horas y el rodaje termina por hoy. Los actores y yo nos vamos para el campamento base que es la roulotte de maquillaje y vestuario. Manel Vicaría el productor de la Wikipeli me pregunta si puedo quedarme un día más para realizar fotografías y videos para la campaña de promoción de Mahou. Y haciendo un esfuerzo (debería estar trabajando) me quedaré. Estaría todo el rodaje si pudiera, en un rincón, absorbiendo cine a mares cual Bob Esponja. Yo además no he estudiado cine oficialmente así que cualquier oportunidad de meterme entre focos es oro para mi.
Cuando ya todo está recogido todo el mundo se va acomodando en los diferentes coches que haya por ahí de los miembros del equipo y que irán dejando a cada uno lo más cerca posible de su casa, de su ducha, y de sus viandas. Y a dormir que mañana todo empieza otra vez a las seis de la mañana.
A la una de la mañana me despierto con gritos, pitidos y petardos que me llegan desde las calles de Hospitalet de Llobregat. Es trece de mayo y el Barcelona ha ganao al Athletic de Bilbao. ¡Y todavía no han ganao la copa!
A la mañana siguiente me voy para las afueras de Hospitalet. Temprano han estado rodando en las oficinas de un periódico local haciendo planos de Martín y Blanca y luego sigue el rodaje en unas naves industriales donde descargan todo el equipo.
Dentro montan dos decorados. Uno es una discoteca y el otro una sala científica de experimentación en viajes en el tiempo o vete a saber. Todo en aglomerado de madera pintado.
Localizo al productor Manel Vicaría y espero a que me llamen para la sesión de fotos que servirá para publicitar la peli en revistas. Así que deambulo de aquí para allá sin saber muy bien qué. En cualquier lado molesto y no me gusta que me dejen olvidado en un rincón como si no supieran que hacer conmigo. Es un lugar tan feo que podría rodarse Saw 6. Pasa la mañana mientras el decorado se levanta poco a poco. Qué pena que me iré por la noche y no podré quedarme al tercer día de rodaje. Y al cuarto. Y a los que sean.
Entre las sombras de la cochambrosa nave distingo a quien parece J. Jurado, el chaval que ganó estar aquí por votación como yo. Me acerco, nos saludamos y eso salva el aburrimiento. Ahora somos dos esperando. Parece que Rocío-Pioblues está en la planta alta en peluquería. Subimos y allí está la flaca. Nos damos unos besos y ya hay comadreo. Me parece que nos sentimos los tres como objetos que no se sabe dónde colocar. y nos disponemos a esperar entre conjeturas y chascarrillos.
La sesión de fotos que duró una hora en el estudio del fotografo no-me-acuerdo-el-nombre se saldó con unos 50 disparos que quedaron reducidos a una foto final elegida y creo que la menos original. Para Corbacho ya habían elegido el repetido gesto de crear la ventana con los deditos de la mano en un gesto y ahora parece que le copio la pose.
Sandra y la jefa de marqueting de Mahou se parten de risa con mis posturas y gestos. El fotógrafo se lo está pasando en grande y tira fotos sin parar. Me siento un poco gilipolas. Un tipo de provincias jugando a cosas de adultos en una gran ciudad. Me llevan de un lado para otro pero me mantienen al margen de sus charlas de adultos, como si fuera un niño al que hay que llevar a un parque de atracciones sin ninguna gana. ¡Pero si soy más viejo que ellas! Me distraigo hablando con los conductores de los taxi de cualquier cosa.
Vamos por Barcelona en taxis que paga la productora (siempre he querido decir esto) de la mano de Sandra Ejarque. Y desde el estudio de fotografía volvemos al set de rodaje para recoger a JJurado y Rocio antes de que empiecen a rodar sus planos, porque ahora les toca a ellos hacer poses.
Y en este video presentado por Juan Cruz se nos ve a Rocio, JJurado y a mi contando qué nos parece este tinglado.
Una de las sorpresas de día fue ponerme a hablar con una chica pequeñita de melena rubia que resultó ser Sonia Baby, una acróbata vaginal y actriz porno española. Me pareció una criatura misteriosa, bonita y sobre todo sencilla.
Sonia estaba sentada en una esquina del set después de terminar su plano (la podéis ver en el minuto 11:11 bailando) y le pregunté por sus múltiples tatuajes en los brazos. Me dijo que eran auténticos. Yo le comenté que hay que estar mu seguro de lo que haces para tatuarte así. Ella me responde que sí. Y poco más hablamos.
Me enteré después de quién era. Haría unos quince días que la vi en TV mientras sacaba una cuerdita con banderitas de unos 10 metros de su coñete. No la reconocí. Espero volver a coincidir con ella otra vez. Seguro que es una tía especial. No lo digo por la capacidad de dilatación de su pussy, sino por ella en sí. Da buen rollo.
Hoy martes 26 se premia al ganador del I festival de trailers falsos Teaserland en Barcelona.
Acabo de mandar un post a la página web para comentar lo peor de esta primera edición junto a otros participantes, y lo voy colgar aquí también. El problema mayor del certamen ha sido la falta de categorías por género y la falta de premios variados. Hemos pastado en el mismo campo churras con merinas y quién sabe qué más mutantes de la Zona Prohibida.
Divertimentos frescos y de carcajada como Bastorroman, John Rumba o Las Tortugas Ninja Tímidas, se han mezclado y agitado con paraguas Bergmanianos, cienciaficciones como Mental, o terrores como la laguna del monstruo o Ghost Inc.
Y desde luego que ha sido para mi una sorpresa de repente ver desaparecer de los finalistas a Maestro Montero cuando parecía un competidor cantado y ganador. (una idea que está al nivel de Machete de Rodriguez) Aunque es todo un acierto y detalle del jurado haberla dejado ahí hasta casi casi el final.
Y aquí es donde llega la discusión. ¿Debe ganar el cine culto y correcto o el entretenimiento? ¿Queremos hacer cine de taquilla y crear industria, o contentar a críticos de cine entendidos en la jerga Meyerholdiana de Sergei M. Einsenstein cuando miraba de soslayo un plano mientras bostezaba?(conste que soy capaz de ver Close Encounters de Steven o La piel dura de Truffaut de una tirón y sin bostezar)
¿Un cine es mejor que el otro? ¿El de beneficios o el de la Varguardia experimental?
Con mi mentalidad de director y productor (a pequeña escala pero real) me decanto a favor del cine de masas, aquel que genere ingresos, (ya que voy a poner mi dinero en juego, intentaré apostar sobre seguro y bien seguro)
El cine es un negocio, (como vender pizzas Casa Tarradellas o caviar Royal Baïkal) y lo mismo que un empresario espera doblar o triplicar sus ingresos en ventas, una producción debe aspirar a eso también. O vivir de subvenciones y herencias para acabar en un cajón.
Por fin encuentro la salida del metro de la Plaza Espanya. Son las siete y media de la mañana.
Delante de la puerta del moderno Hotel Catalonia Plaza está Fer Plana junto a otros miembros del equipo de rodaje. (vaya hojeras que tenemos todos)Llega nuestro transporte y nos montamos en un pequeño coche de producción que nos llevará al set donde rodaremos la escena de la muerte del Bedel.
Tras una serie de vueltas por las calles vacías de un poligono industrial buscando el lugar, llegamos a un almacen al aire libre de contenedores marítimos, el mismo decorado que aparece al final de I, Robot, con Will Smith. Allí hay varios camiones de un empresa de transporte de equipos de cine. Tras media hora de espera junto a los camioneros del cine, Fer Plana la chica de dirección me dice que me dirija al catering para desayunar, hasta que me maquillen.
Tras un recodo entre contenedores y a lo lejos un equipo de tecnicos esta montando un travelling circular alrededor de un monovolumen gris, rodeados de dos o tres focos Arri de 6000 W. Indudablemente vamos a hacer cine.
En una nave de almacén está el rincón del catering y tomo un batido, un plátano y dos minicroisants. De repente Fer me llama para que vaya a maquillaje. Cuando paso por el set otra vez ya veo a lo lejos a José Corbacho que habla con sus técnicos.
Junto al generador de gasoil está el furgón de vestuario y maquillaje. Siempre he querido estár aquí y ahora es real. Entre vapores de plancha y olores a jabón, Valentina, la encargada de vestuario, me recibe en sus dominios de 4 m2 escasos y rodeado de una tabla de planchar, cuerdas de ropa llenas de camisas, una lavadora y docenas de trastos me cambio de ropa. !Pero si tengo vestuario propio! Me visto un traje de dificil color beige de Zara, camisa recien planchada blanca y zapatos marrones. Cuando me estoy colocando la corbata viene Fer y nos indica que me tienen que maquillar ya mismo, así que paso al compartimento anexo del mismo furgón y me siento en una silla especial frente al típico espejo con bombillas de cualquier camerino clasico.
Y la chica de maquillaje comienza a aplicarme una pequeña protesis de latex sobre la frente: El tiro del muerto de la Wikipeli. Hay un pequeño problema con la protesis ya que no termina de agarrar en mi piel, y es que parece que pliego mucho la frente y eso hace que se desprenda. (soy muy gestual y esto me lo confirma del todo)Al otro lado se oye la voz de Martín Rivas que ha entrado para vestirse.
Fer nos avisa para ir a escena en diez minutos. Y vamos a colocar por segunda vez la protesis del tiro. Me siento Freddie Krugger. Son las 10:30 de la mañana ¿Lo lograremos a tiempo?
Ahí estuve la semana pasada, en el rodaje de la Wikipeli en Barcelona. Entre focos Arri, cámara RED one y furgonetas de maquillaje y vestuario, y rodeado por un equipo humano de unas 30-40 personas. No había yo recalado en un rodaje de este calibre hasta ahora, y ha sido quizá un bautismo en cine a tamaño familiar. (un técnico me contó que con el doble de equipo ya tenemos lo necesario para un largometraje) Vamos que he visto la mitad del caos de una peli larga.
El viernes 8 de mayo se ponía en contacto conmigo la productora, y me convocaban para el rodaje el miércoles 13 a las ocho de la mañana en un set exterior. Y de esta manera este premio empezaba a tomar forma como una imagen en el celuloide. O como imagen digital porque de repente ya estoy aquí. Yastá! Voy a participar en un rodaje dirigido por José Corbacho y Juan Cruz, los ganadores del Goya por Tapas. Zasca!
Y no solo eso pues parece que Alex Angulo estará también en el plantel de actores junto a dos pibes del Internado, la serie de Antena 3. Todo esto no podría haber sido si los internautas no hubieran votado mi video de muerte en la Wikipeli. A ellos estoy agradecido en primer lugar, o sea a todos los co-directores de la Wikipeli que me han videado y elegido entre los 16 videos de muerte escénica enviadas a la propuesta.
La taquilla manda, y la virtual no iba a ser menos.
